Close-up, réalisé par Abbas Kiarostami et sorti en 1990, suit Hossain Sabzian, un homme passionné de cinéma et accusé de tentative de fraude, qui approche la famille Ahankhah en se faisant passer pour Mohsen Makhmalbaf, un cinéaste renommé en Iran, dans le but de s’immiscer dans la famille. Utilisant le genre de la docufiction, une intersection entre la fiction et le documentaire, la technique d’interprétation utilisée dans ce film est d’autant plus intéressante que les personnages sont joués par les véritables personnes sur lesquelles cette histoire vraie est basée. À travers son genre unique et ses moyens de réalisation, Close-up est un film à multiples facettes qui soulève des interrogations sur de nombreux sujets tels que le cinéma, l'art, l'identité et les inégalités sociales.

Le film aborde les inégalités sociales et la filmographie de Makhmalbaf résonne particulièrement avec les propres expériences et sentiments personnels de Hossain Sabzian, comme il l'a dit lors de son procès : « Un homme bon vient et dépeint toute ma souffrance dans ses films, et je peux les revoir encore et encore. » Le film permet à Sabzian d'avoir une voix et de représenter une part de la réalité de la société. Motivé par sa passion pour les arts et le désir d'être perçu comme quelqu'un venant d'une autre classe sociale, Sabzian cherche confort, appartenance et reconnaissance. Dans sa performance en tant que réalisateur célèbre qu'il admire profondément, il souhaite néanmoins ne pas avoir à jouer ce rôle. Le juge lui demande : « Quel rôle aimeriez-vous jouer ? » « - Le mien » est sa réponse, mais il ne peut pas le faire dans ce système. Vers la fin du procès, les Ahankhah déclarent qu'ils sont prêts à lui pardonner si Sabzian devient un « membre utile à la société », le marginalisant à nouveau et lui rappelant qu'il doit changer de rôle pour être considéré et reconnu.

Une autre manière de considérer ce film est de comprendre le pouvoir de la caméra comme un outil permettant de présenter et de livrer une autre vérité, ainsi que la position du gouvernement envers le cinéma, mais aussi comment il défie les codes du cinéma traditionnel hollywoodien à travers sa narration linéaire et structurée inhabituelle. À travers son genre et sa technique de reconstitution, Close-up flirte avec les normes traditionnelles de la façon dont un film devrait être réalisé, notamment en ce qui concerne sa chronologie narrative et son contenu. Certains films d’Abbas Kiarostami ont été censurés, comme The Taste of Cherry (1997) et The Wind Will Carry Us (1999) par le gouvernement iranien. Cependant, le simple fait de continuer à réaliser signifie refuser l'oppression et lutter contre un régime qui tente de faire taire d’autres récits. Aujourd'hui, Close-up est considéré comme l'un des plus grands films jamais réalisés.

Le film met en lumière la façon dont un homme comme Hossain Sabzian est perçu dans la société à cause de son appartenance à une classe sociale inférieure, le classant comme insignifiant, et ce film lui rend son humanité, permettant au public de s’identifier à lui et de se rapprocher de lui, remettant en question notre propre position face à cela. Cette docufiction montre une histoire qui n'est pas isolée, mais qui propose une vision en profondeur qui résonne avec un problème systémique plus vaste. À travers son titre même, Kiarostami insinue cette signification à plusieurs couches ; un close-up est un type de plan cinématographique, mais il offre aussi un examen rapproché de ce qui semble être un cas unique et particulier, lorsqu'il est en réalité universel.